アカデミックバービー: 教室でのディスカッションを刺激する学術的な読み物

1959 年に誕生して以来、マテル社のバービー人形とその子孫は、フェミニスト研究者、社会学者、ジェンダー理論家、その他の学者の餌となってきました。もう誰もが知っていることでしょうが、この人形は娘のバーバラが紙人形で遊んでおり、大人の物語や役割を与えていることに気づいたルース・ハンドラーによって発明されました。当時、ほとんどの人形は幼児のように見えましたが、ハンドラーは女の子向けの大人の人形の市場にギャップがあることに気づき、残りはバービーの歴史です。当初は 10 代のファッション人形だったバービーは、60 年にわたる変革とブランド変更を経て、長年にわたって文化的アイコンとなり、宇宙飛行士、医師、物理学者、その他思いつく限りのあらゆる専門家として登場しました。

バービー人形の批評家たちは、人形による女性の地位向上の商品化、バービー人形が設定した非現実的な美の基準、バービーの世界における人種的包摂の欠如などについて書いている。グレタ・ガーウィグの2023年バービー映画は、バービーとその批評家たちの豊かな歴史に基づいているようだ。以下の注釈付きの読書リストは、バービーに関する無数の学術研究の一部をまとめたものです。いつものように、JSTOR Daily 読者は、JSTOR に関するリンクされたリサーチに無料でアクセスしてダウンロードできます。赤い文字に従ってください。

リンダ・ウェイソン＝エラム。「『私がバービーのようだったら』」言語芸術、vol. 74、いいえ。 6、1997、430–37ページ。

バービー人形が少女たちの自意識の構築に大きな役割を果たしているということを認識せずに、バービー人形を理解することは不可能です。この民族誌的研究は、バービーがタイトルの役割を担うマテル社の書籍版『シンデレラ』を含む、視覚的なテキストと書かれたテキストの間のやり取りを通じて、若い女の子がどのように性的アイデンティティと意味を構築するかを調査しています。

キャサリン・ドリスコル。「第 14 章: 少女人形: 思春期マニュアルとしてのバービー」対位法、vol. 245、2005、224–41ページ。

キャサリン・ドリスコルは、思春期前の少女たちに関連する 2 つの文化テキストをまとめ、2000 年代初頭のバービー人形と思春期マニュアルの分析を通じて、支配的なジェンダー言説が、少女時代の公的表現や一般的な表現における「トゥイーン」空間の影響力のある現れであると考察します。

クラウディア・ミッチェル。「少女時代の研究をグラフ化する」『Girlhood and the Politics of Place』クラウディア・ミッチェルとキャリー・レンシュラー編、Berghahn Books、2016 年、87 ～ 103 ページ。

少女時代の研究でこれまでに達成されたこと、または発見されたことの優れた要約。この研究では、少女たちがバービー人形で遊ぶことを通してジェンダーと権力のダイナミクスをどのように理解するかがよく描かれています。

ルイーズ・コリンズほか「私たちはバービーガールではありません: トゥイーンが女性のアイコンを変える。」フェミニストの形成、vol. 24、いいえ。 1、2012、102–26ページ。

この記事は、女子中学生を対象としたリサーチワークショップから収集した洞察に基づいて、バービー人形で遊ぶときに女子たちが何を感じ、何を考え、何を望んでいるのかを尋ねます。コリンズらは、大衆文化における女性の身体の構造や女性のアイデンティティについて議論し熟考する際に女子中学生が得た洞察に基づいて、消費者は単なる消費の器ではなく、消費する製品に重要な関与者となり得ることを示唆している。

マイケル・A・メスナー「バービーガールズ対シーモンスター：ジェンダーを構築する子供たち」ジェンダーと社会 Vol. 14、いいえ。 6、2000、765–84ページ。

おもちゃは子供たちが性別の意味を理解するのにどのように役立ちますか? この記事では、マイケル A. メスナーが、ポップカルチャーと子供たちの交流の分析を通じてこの疑問を考察しています。

アンナ・ワグナー・オット。「人形とアクションフィギュアを通した性同一性の分析美術教育における政治」美術教育研究、vol. 43、いいえ。 3、2002、246–63 ページ。

この記事では、アクションフィギュアや人形を教育ツールとして使用し、美術教育者が若い人々を批判的な対話に参加させ、ジェンダー化された対象に固有の先入観、態度、価値観を明らかにする方法を探ります。

ベッキー・フランシス。「ジェンダー、おもちゃ、そして学習」オックスフォード教育レビュー、vol. 36、いいえ。 3、2010、325–44ページ。